Sound-1, Silkscreen, 40x40cm, 2015

박지숙 작가는 1990년 후반부터 식물 이미지를 차용하여 생명성을 유기적인 이미지로 표현했다. 1994년 ‘생명체의 조형세계의 탐구’, 1997년 ‘일상의 서정과 생명’, 2001년 ‘자연구조의 생태적 동일성’등 일련의 개인전 주제는 생명의 문제에 관한 일관된 유기 이미지 작업을 발표했다. 그 후 유기적 이미지(organic image)가 작품의 근본적인 개념이 되면서 생명체의 생성에서 소멸에 이르는 내용을 다루고 있다. 

갤러리세인에서 발표하는 30회 개인전의 주제는 ‘상서로운 꿈( Auspicious Dream)’이다. 기존에 발표한 유기적 이미지와 최근에 관심을 갖는 네트워크에 대한 내용이 혼용된 사람들과의 관계와 소통을 자연의 생명성으로 연결해 표현한 것이다. 작품 주제의 근원이 되는 식물은 가지, 열매뿐만 아니라 뿌리까지 표현한다. 보이는 것과 보이지 않는 부분까지 끌어내어 끈끈한 관계성으로 명확하게 제시하고 또한 뿌리의 유기적인 선은 작가가 의도하는 자연스런 선으로 확장된다. 식물의 뿌리는 자료를 통해 얻기도 하지만 작가는 수경재배를 즐기며 조형화한다. 뿌리가 보이는 식물을 키우며 감동을 받았던 느낌이 작품으로 연결되고 회화, 판화, 부조, 그리고 설치작업으로 이어지고 있다. 

상서로운 꿈은 미술을 통해 좋은 꿈을 나누고자 하는 작가의 예술실천 정신이다. 이번 전시에서 이벤트로 ‘상서로운 꿈’을 주제로 프로그램을 진행한다. 행운이 깃들기를 바라는 마음을 담아 스페셜에디션으로 제작한 소품 판화를 관람객이 직접 참여한 메시지와 그림과 교환하는 것이다. 작가는 작품에 포함된 내용에 대해 “행운을 상징하는 형상, 상형문자, 모란꽃, 공작, 물고기 등이다”라고 한다. 

이번 작품의 판화는 실크스크린이다. 기존에 동판화, 석판화를 제작했지만 작가가 지속적으로 작업할 수 있는 유용한 기법이다. 재료가 유성이 아닌 수성이라 화약약품으로 닦지 않아도 되고 선명한 색채와 무엇보다 작품의 내용에 담아내는데 적합하기 때문이다. 판화종이는 작가가 특수 가공한 금색과 녹색 바탕의 종이다. 금색을 사용하기 위해 문헌과 나라마다 쓰임이 다른 금색을 조사하고 금박까지 연구하였다. 이브 클랭(Yves Klein) IBK(INTERNATIONAL Klien Blue)를 만들어 내듯이 박지숙 작가만의 색채를 만들기 위한 방법이다. 

최근의 작업은 유기적인 곡선이 무엇인가를 표현하기 위한 것이 아니다. 무의식적인 드로잉이다. 특별하게 식물의 형태를 보고 그리지 않고 그날의 마음에 따라 선으로 반복되고 추상적인 형태를 띠면서 물이 흐르듯 자연스럽게 그려지는 상태를 즐기고 있다. 오랜 작업 중에 색과 형태를 강조한 적도 있었지만 근래에 와서는 선이 중심이다. 선만으로 시간의 축적, 반복된 작업을 통한 지속성에 도전하고 싶은 갈망이다. 선으로 유기적인 공간을 확장시켜 유기체의 형식으로 퍼져나가는 세계는 무한의 공간이다. 번식하는 유기체의 생명체의 변화가 긍정의 에너지, 행운의 기운으로 가득하길 바래본다. 

Networking-hope, Silkscreen, 40x40cm, 2015   

Networking-mind, Silkscreen, 40x40cm, 2015   

Networking-Organic, Silkscreen, 40x40cm, 2015

Networking-Sepia, Silkscreen, 40x40cm, 2015   

Networking-Rise, Silkscreen, 40x40cm, 2015     

Networking-Fiy, Silkscreen, 40x40cm, 2015