전시전경로흐 프로보스트(Laure PROUVOST, 1978- )는 지구온난화에서 영감을 얻어, 지리적이고 심리적인 일탈을 제안하는 전시를 준비했다. 작가는 젖가슴 모양들로 마치 커다랗게 뜬 눈동자 모양을 띤 독창적인 공간연출과 동시에 여러 구석에 대한 다양한 구상으로 장소를 변형시키면서 관객의 호기심을 테스트한다. 전시는 유머와 관대함으로...
레아,2018, 천위에 인화라비 로맨틱 박물관의 상설 컬렉션들의 한 중심에 사진작가 안리즈 브로예(Anne-Lise Broyer, 1975- )의 사진과 뎃상, 작은 사이즈의 오브제로 구성된 작품을 설치했다. 작품은 산책과 교신의 놀이를 통해 70여 편의 소설을 남긴 프랑스 여류작가 조지 샌드(George Sand, 아망딘 오로흐의 예명, 1804-1876)의 사생활을...
클로드 모네, 석양의 런던 의회,1903.유화1870년 보불 전쟁 때(프로이센 - 프랑스 전쟁) 프랑스 제2 제국의 패배로 프랑스에 정착한 많은 예술가가 영국으로 피신했다. 당시 권력의 절정에 있던 대영 제국의 수도 런던은 파리를 떠나는 예술가들에게 안심할 수 있는 장소이기도 했지만 주목 받은 예술 시장이라는 점도 작용했다. 이들의 작품은 영국 컬렉터...
<T.M.의 공화국> 설치 전경제18회 도로테아 폰 슈테텐 예술상 수상전으로 후보자 세 명의 작업이 전시된다. 수상작은 부쿠레슈티 출신 작가 겸 영화감독 마자 소하일(Masar SOHAIL, 1982- )의 <T.M.의 공화국>으로, 심사위원은 주인공 타하와 그의 자아 토니 몬태나의 대화를 통해 인간 조직사회의 구성, 특히 민족 국가의 형성을 다룬 소하일의 작업을 ...
미켈란젤로, 다비드=아폴로, 1950년경, 바르젤로미술관, 사진: 키오쿠 게이조조각, 회화, 건축의 모든 분야에서 ‘신과 같은’ 존재로 칭송받은 미켈란젤로(1475-1564)는 시스티나 예배당에 그린 <아담의 창조>와 <최후의 심판>으로도 유명하다. 그러나 ‘조각가’라는 직함을 고집한 그는 성베드로대성당의 <피에타>, 피렌체 공화국을 상징하...
올멕 형상을 든 프리다 칼로, 1939, ⓒ니콜라스 머레이 사진 아카이브멕시코 예술의 아이콘인 프리다 칼로(Frida KAHLO, 1907-54)의 사후 50년 동안 한 번도 멕시코 밖으로 소개된 적 없는 독특한 개인 소장품과 의류가 전시된다. 칼로는 자화상, 초상화뿐만 아니라 멕시코의 자연과 유물, 대중문화에서도 영감을 얻어 많은 작품을 제작했으며 사회의 ...
전시 전경20세기 기하 추상 분야의 대가로 불리는 동시에 바우하우스와 블랙 마운틴 대학에서 1949년까지 교수로 재직했던 요제프 알베르스(Josef ALBERS, 1888-1976)의 회고전이다. 전시의 하이라이트로 19세기에 독일 회사 크룹(Krupp)이 지은 빌라휘겔 건물과 알베르스의 작업 <사각형에 대한 경이>의 조화로움을 꼽는다....
뒤집힌 의자에 앉아있는 카렌, 1980, ⓒ엘라 머사다큐멘터리 사진작가 티쉬 머사(Tish MURTHA, 1956-2013)는 다큐멘터리 사진으로 유명한 뉴포트 아트컬리지에서 사진작가 데이비드 헌 아래 수학하였다. 당시 공공주택에 거주하던 일반인의 일상적 현실을 카메라에 담아 영국의 사회적 박탈감과 불안정성을 드러낸 역사적 순간을 부드럽고 솔직한 시각으로 묘사하...
파라 아타시, 워크샵, 2011오늘날 다양한 분야에서 이루어지는 현대의 디지털 창조를 소개한다. 디지털 코드의 역사와 1960년대 컴퓨터의 출현 이후 예술가들이 그것을 포착한 방식을 보여준다. 그리고 디지털 논리에 의해 전적으로 영향을 받는 우리 일상에 질문을 던지며 그들의 공통된 미적 세계를 선보인다. 전시를 통해 디지털 문화를...
앙리 롬바르, 헬레나, 1885, 흰색 대리석, 녹색 대리석, 시에나 노란색 대리석, 석고, 에나멜 처리된 금속, 100×50×203cm19세기의 다색 조각은 역사의 중요한 측면 중 하나이다. 19세기 초까지 조각은 대부분 하얀 대리석이나 청동같은 단색이었다. 하지만 당시 고대 건축물과 조각의 다색성을 발견하게 되면서 현대 조각에 색채를 적용하는 문제에 대한 활...
코텔 갤러리의 전경17세기 화가 쟝 코텔(Jean Cotelle)은 베르사유 궁전의 그랑 트리아농의 장식에 참여했고, 이 공간은 오늘날 그의 이름으로 불리고 있다. 장 코텔은 1688-1691년에 제작된 21개의 그림이 담긴 대형 갤러리 장식의 대부분을 맡았다. 정원을 내려다보는 53미터 길이의 16개의 커다란 창문이 있는 이 장소에서 작가는 세로 형식의 그림을 제작했다...
블루 칼라 타이어(Blue Collar Tires), 1992, 캔버스에 아크릴, ⓒEd RUSCHA에드 루샤(Ed RUSCHA, 1937- )는 지난 60여 년간 미국의 풍경을 우아하고 정제된 화풍으로 그려온 작가이다. 로스앤젤레스에 있는 공장지대의 성냥갑 같은 단순하고 실용적인 건물의 흥망성쇠를 10여 년의 간격을 두고 관찰하며 블루칼라 노동자 계층의 사회적 변화를 기록한다. 작품은 흑...
전시 전경윤락가 여인의 모습을 담은 <TV를 보고 있는 세 명의 여인>(2001), 독일인 트랜스젠더 사샤 마리아 반 할바흐의 초상화(2018) 등 중국 화가 리우 샤오동(Liu XIAODONG, 1963- )은 다양한 인물을 그들의 삶 속에서 그려낸다. 전시는 1983년부터 현재까지 중국 내의 도시와 티베트, 싱가포르, 베를린, 이탈리아 등을 거친 작가의 여정을 따라간다. ...
주시아오디(朱小地), <용서하다(容跡)> 설치 전경, 2017-18올해 4회를 맞는 본 전시는 중국 민생은행, 오작인 국제미술기금회, 국가예술기금이 공동주관하고 베이징대학 역사학과 주칭셩(朱青生) 교수의 기획으로 개최된다. 2017년 개최된 3,776개의 현대미술 전시 중에서 새로운 개념과 기술 등을 도입한 국제 현대미술의 리더가 될 만한 작가 141명을 ...
줄리 베커, 전체 화면, 1999, 알루미늄 위에 C-프린트, c. 그린 나프탈리, 뉴욕줄리 베커(Julie BECKER)는 그녀의 고향인 로스엔젤레스의 정신적, 영화적, 물리적 지리에 영감을 얻어 설치물, 조각, 드로잉, 사진, 비디오 등을 제작하였으며, 작품들은 악몽이 된 20세기 후반 아메리칸 드림의 언어와 신화를 거론하였다. - ...
침식, 2014, 캔버스에 아크릴, ⓒ루이스 제르비니브라질 작가 루이스 제르비니(Luiz ZERBINI, 1959- )의 첫 영국 미술관 개인전이다. 자연풍경, 모더니즘 건축물, 대중문화 등 브라질의 지역색을 드러내는 다양한 요소를 캔버스 위에 슬라이드가 겹치듯 조합하는 작가의 고유한 작업방식으로 회화, 조각, 영상을 선보인다. 사운드 아트 콜렉티브 ...