하퍼스 바자 1896년 3월, William H. Broadley 일러스트레이션 1867년 발간된 최초의 미국 패션 잡지 『하퍼스 바자』의 첫 이정표와 그 발전을 기록하는 전시이다. 만 레이, 살바도르 달리, 리처드 애버던, 앤디 워홀 및 피터 린드버그에 이르기까지 바자만의 독보적 미학에 기여한 위대한 예술가들의 일러스트레이션과 사진가들의 시각을 통해 15...
폴 세잔, 생 빅투아르 산, 1980년경, 유화, 95.2×65cm폴 세잔(Paul CÉZANNE, 1839-1906)의 작품이 16-19세기 이탈리아 최고의 걸작과 함께 전시된다. 세잔의 상징적 작품인 <생 빅투아르 산>을 포함해 중요한 정물 작품이 틴토레토, 엘 그리코, 리베라, 지오다노, 푸생 등의 귀한 작품과 함께 소개되면서 세잔이 라틴 문화에서 받은 영향을 살펴본다. 또...
Courtesy Jeremy SHAW and König Galerie, Berlin예술과 과학의 경계에서 창조와 혁신을 실험하는 퐁피두의 기획 전시로 베를린에서 활동하는 캐나다 예술가 제레미 쇼(Jeremy SHAW, 1977- )의 공상 과학과 대안 문화가 어우러진 독창적인 전시를 제안한다. 1950년대부터 1990년대까지 다른 시대와 스타일의 여러 그룹 사람들을 보여주는 7개의 비디오 화면으로 구성...
와엘 샤키, Al Araba Al Madfuna Ⅲ, 2016 설치 영상, 27분 02초21세기 초의 역사를 결정한 전쟁과 외교적 긴장의 연속이었던 페르시아만에 대한 현대 창작의 견해를 보여주는 전시는 정치적 논쟁과 환경 취약성의 세계적 위기 상황에서 중동의 수많은 사회 변화를 다루는 단편적이고 민감한 지도를 작성한다. 전시제목은 이 지역의 연속적인 분쟁으로 인해 발...
C,Ü,I,T,H,E,A,K,O,G,N,B,D,F,R,M,P,L,II, 2019, Tissus teints, cordes, film super 16 mm, couleur, son (10'), dimensions variables photo: Andrés Lejona, Casino Luxembourg courtesy de l'artiste and Art: Concept, Pari독일 출신의 작가 울라 폰 브랜든버그(Ulla von BRANDENBURG, 1974- )는 연극, 문학 등의 관습에서 영감을 얻은 설치, 조각, 공연 및 영상으로 구...
전시 전경케빈 루이야드(Kévin ROUILLARD, 1989- )는 2019년 멕시코 여행 중 콜럼버스 이전 시대에 상상으로 제작된 조각을 발견하고 미국과 국경을 접하고 있는 멕시코의 정치현실도 접하게 되면서 이 프로젝트를 구체화하였다. 주로 화물 시트를 회수해 조립하는 작가는 이번 전시에서 회색 금속 패널로 멕시코와 미국의 벽을 표현한다. 표지판과 랜드마크...
전시 전경니콜라 다우반(Nicolas DAUBANES, 1983- )의 조형작업의 개념적 출처는 저항에 관한 형태의 역사에 있다. 작가가 가장 선호하는 매체인 데생과 조각을 통해 감금 문제와 신체적, 심리적 결과에 대한 구체적인 연구를 진행해 왔다. 자유가 끊임없이 제한되며 협상되고 있는 오늘날의 세계에 대한 은유로서, 이 연구는 통제 시스템이 공적 공간뿐 아니라 ...
아네트 메사제, 휴식하는 하트, 2009, 철사와 검정 그물, 100×17×42cm, 앙뚜안 드 가베르 컬렉션, 파리사랑에 관한 이야기를 7개 섹션으로 나누어 박물관과 정원으로 연결된 공간으로 초대한다. 일부 예술가들은 19세기의 낭만주의와 조화를 이루어 자신의 감정과 내면의 고통을 표현하고, 꿈, 이상, 숭고함에 대한 민감성의 지평을 열어 인류 주의적 사고를 불...
조개 위의 인어공주덴마크 현대 조각가이자 도예가인 닐스 한센 야곱슨(Niels Hansen JACOBSEN, 1861-1941)의 기묘한 작품 세계를 조명한다. 1892년부터 10년간 파리에 체류했던 작가는 그의 스튜디오를 거점으로 스칸디나비아 출신의 상징주의자들과 만났다. 그의 작품은 시간의 두께, 신화, 안데르센 이야기, 북유럽 민속의 구전 이야기에 실제적인 존재감을 부...
페인팅, 2009, 캔버스에 아크릴, 181×326cm, 워싱턴내셔널갤러리루브르박물관에서 생전에 회고전이 열린 작가는 90세 기념전을 열었던 샤갈과 피카소뿐이었다. 그리고 올해로 100번째 생일을 맞은 프랑스 비구상 회화의 대표적 인물인 검은색의 화가, 피에르 술라주(Pierre SOULAGES, 1919- )가 루브르에 초대되었다. 작가는 30년간 작품을 해오던 어느날, 뜻...
검은 대나무, EDF재단40년 가까이 자연과 예술 활동을 하고 있는 ‘자연 미술’ 운동의 리더, 닐스 우도(Nils UDO, 1937- )가 내부 공간을 위한 작품을 준비했다. 작가는 검은 대나무를 사용해 방문객을 어둠 속으로 끌어들여 공간 중앙의 출생, 취약성, 미래를 상기시키는 둥지에 집중할 수 있게 한다. 자연의 파괴에 대항하는 마지막 피난처를 상상하고, 기후의 ...
자코메티, 감금, 1930-31전시는 자코메티(Alberto GIACOMETTI, 1901-66)의 초현실주의 작품을 사드(Donatien DE SADE, 1740-1814)의 저술을 통해 재해석한다. 1930년대에 자코메티는 사드의 저술에서 반향을 불러일으킨 에로티시즘의 상상이 교차하는 상징적인 기능의 물건을 제작하고, 성기 조각품을 만드는 등 관음증과 매춘의 장면에서도 영감을 얻었다. 자연의 재...
타원형 집, 1967프랑스의 중요 현대작가인 크리스티앙 볼탄스키(Christian BOLTANSKI, 1944- )의 50여 작품으로 구성된 이번 전시는 기억, 무의식, 어린 시절 및 죽음에 관한 주제를 말해온 작가의 반세기의 질문을 보여준다. 시각 예술가, 사진작가, 조각가 및 영화 제작자인 그는 삶과 작품의 경계를 모호하게 하는 것으로 잘 알려져 있다. 수많은 예...
라페로니에르, 1495레오나르도 다빈치(Leonardo DA VINCI, 1452-1519)의 사후 500년을 기념하는 전시로 작가에게 있어 생명을 불어넣는 야심을 담았던 예술의 도구였던 그림이 차지하는 중요도를 강조한다. 지난 10년간 새로운 기술력으로 가능해진 그림에 대한 과학적 조사와 루브르박물관의 세 작품 복원을 통해 다빈치의 예술적 실천과 기법을 더 잘 이...
무제, 1990, 석판화, 90.8×91.5cm키키 스미스(Kiki SMITH, 1954- )의 1990년대부터 현재까지의 작품 100여 편을 만날 수 있는 회고전으로 인체, 여성 인물 및 자연과의 공생 등 작가의 주요 주제를 제시한다. 작가는 청동, 석고, 유리, 도자기, 태피스트리, 종이, 왁스 등을 탐구하고, 그림 형제와 페로의 동화를 읽은 어린 시절의 추억으로부터 예술적 상징의 영...
성모 승천, 1577-79, 유화, 211.8×403.2cm, 시카고아트인스티튜트 소장엘 그레코(El Greco)로 알려진 르네상스의 마지막 위대한 대가이자 스페인 황금시대의 첫 화가 도미니코스 테오토코풀로스(Doménikos THEOTOKÓPOULOS, 1541-1614)의 회고전이다. 비잔틴 전통회화를 수학 후 이탈리아에서 티치아노의 색상, 틴토레토의 대담함 및 미켈란젤로의 영웅적인 스타일...
전화 충전소, 이민자들을 위한 판자촌, 칼레, 2015년 11월 3일2016년 10월에 해체된 ‘정글’이라는 별명을 가진 칼레(Calais)시 외곽의 판자촌에 정착한 난민과 망명자들의 상황을 브뤼노 세라롱그(Bruno SERRALONGUE, 1968- )의 다큐멘터리 프로젝트 <Calais>(2006-18)와 언론에 의해 방송된 사진과 정글 주민의 증언을 통해 살펴본다. 전시는...
무제, 1955, 종이에 잉크, 12.2×18.9cm프랑스 현대작가 피에르 술라게스에게 영향을 준 20세기 추상화의 선구자이자, 타협 없는 현대성을 구현했던 앙스 아르퉁(Hans HARTUNG, 1904-89)의 작업 중심에는 실험이 있었다. 전시는 60여 년간 작가가 사용했던 다양한 매체, 실행, 혁신적 기술개발 및 수많은 숙련된 도구를 살펴본다. 지난 2017년 파리시립근...
거리의 파편들, 2017전시는 라틀라스(L‘Atlas, 1978- )의 작품과 그에 영감을 준 다양한 흐름을 발견하기 위해 루브르박물관의 고고학 오브제, 키스 해링, 자크 빌르글레, 빅토르 바자렐리의 작품을 함께 준비했다. 90년대부터 그라피티 문화를 접하고 아랍어와 중국 붓글씨를 배운 그의 작품은 낙서, 서예, 기하학적 추상화 및 옵아트의 교차로에 있다. 공간과 ...
가구와 공간연출, 스텝시몬갤러리, 195620세기 디자이너이자 건축가로 새로운 생활예술을 정의하는 데에 전념한 모던함의 선구자 샬로트 페리앙(Charlotte PERRIAND, 1903-99)의 예술 세계를 소개한다. 전시는 페르낭 레제, 피카소, 조르쥬 브라크, 알렉산더 칼더, 호안 미로, 르 코르뷔지에, 데시가하라 소후와 같이 그녀에게 영향을 준 당시 예술가의 작품과 대...